陈凯歌《和你在一起》——挑战现代题材

    中国著名导演陈凯歌的新作《和你在一起》目前正在东京上映之中。陈凯歌导演因执导《霸王别姬》、《荆珂刺秦王》等历史大片而一跃成为世界知名的中国名导。在新作《和你在一起》中，他一改过去擅长的历史题材，而以现代北京为背景，描述了一个希望成为小提琴家的少年和其父亲的故事。在这部反映平凡人生活的影片中，陈导演寄托怎样的思绪呢？

    近年来，陈凯歌导演的主要作品几乎都采用了历史题材。对此，陈导演并不讳言自己的想法，他说：“的确，我心里曾经是不愿意拍摄现代题材电影的。在急速的经济发展中，不仅是中国社会的好的方面，不好的方面也更容易显现出来。例如，经济至上主义就容易产生轻视文化的倾向。我就不希望这种现状反映到电影之中。”

    “我的许多作品中都带有强烈的理想主义色彩。”1993年的《霸王别姬》中描述了为爱和艺术而投身京剧事业的演员。《荆珂刺秦王》（1998年）中则将胸怀统一中国大志的秦始皇搬上了银幕。这些理想化的人物在现代社会中都是找不到的。但是，陈导演此次的作品却呈现了完全不同的风格。

    生活中的一次偶然成为了陈导演拍摄《和你在一起》的契机。一天在家看电视时，偶然看了一部反映真实父子生活的记实片。父亲倾注心血要将具有小提琴才能的儿子培养成材，全神倾听儿子拉琴的父亲的神情深深打动了陈导演的心。

    “无论是历史题材的影片，还是现代剧，最初拍摄动机的产生都是一样的。而且创作的动机都是十分个人化的东西。应该说，此次令我感动的碰巧是一个现代题材。”

    影片中，为了参加小提琴比赛，父亲带着儿子来到北京等剧情都是基于真实故事的。感叹“是否获奖要取决于捐钱数额”的音乐老师，充满竞争意识的女孩等人物则是导演新设定的。陈导演说：“影片以现实为背景，重点希望表现出现代社会中人与人之间的关系。”

    陈导演还亲自出演了影片中的著名音乐老师尤教授。这是一个城府很深，但最终还是显露出功利主义本性的人物形象。“因为找不到合适的演员，我自认为只有自己才是最理解这个角色的人，于是决定由自己来演。”

    但是，陈导演对于影片制作的态度与影片中的尤教授正好相反。他说：“电影制作成本的大小没有关系。即使是低成本的片子，我也会认真考虑每个场景的处理。每天早起晚睡，在拍摄现场从不敢有丝毫松懈。无论是在中国，还是在好莱坞，我都是这样。”（《读卖新闻》2003/5/8·近藤孝）

    田壮壮《小城之春》——打破十年沉寂

    从《蓝风筝》以来，田壮壮导演已经十年没有新作问世了。此次趁着新作《小城之春》在日本公映之际，记者采访到了田导演。

    田导演笑着说：“现在可以说，我又回来了。”自从1993年《蓝风筝》在东京国际电影节上获得最佳影片奖以来，田导演已经10年没有出新片了。田导演与张艺谋、陈凯歌同为中国第五代导演的领军人物，但他的作品却有着与前两人不同的风格。

    田导演说：“10年里，要说拍片子，也并非不可以。这期间我认识了许多人，也看了很多影片，促使我重新认识了电影。作为一个艺术表现者，这是一个喜忧参半的10年。”

    《小城之春》的舞台是1946年中国苏州的一个小镇。影片以细腻的手法描写了一个徘徊在丈夫和旧情人两者感情间的女人的内心。1948年，费穆导演曾将该故事拍成电影，使《小城之春》成为了中国电影史上的名作之一。田壮壮导演此次将同一故事以同名再次搬上银幕，又是出于什么想法呢？

    这部影片描写的是抗日战争结束后、新中国成立前的时代背景下的人们的心理。在一次次地欣赏老的《小城之春》的过程中，田导演却注意到了那个时代与新世纪的现代人的心理间的共通之处，从而决定重拍该片。

    他说：“随着市场经济的发展，中国的变化迅速，我们已经显得跟不上了。在这种状况下，加之电影产业呈现下降趋势，要以低成本制作出高质量的电影是不可能的。”但在拍摄这部低成本影片的过程中，他感受到了描写少数登场人物的心理时的乐趣，同样制作出了精品。

    “文学也好，影像也好，经典名作表现的人类价值是超越时空的。我们虽然是现实世界的居民，但既不处于起点，也不居于终点，只是处于过程之中，经历着暂时的幸福和不安。正因为有感情，人才不是无机的生物。这部影片的目的就是要刻画出人物微妙的心理变化。”

    影片在极为有限的空间中，对于妻子和丈夫，丈夫的旧友、同是妻子旧情人的青年医生的心理进行了重墨描写。剧情以这三个大人为中心展开，细致跟踪了三人心理的微妙变化。

    在这部影片中，不仅没有武打场面，连亲吻场面都没有，但对于人物心理的深刻描写却使人感到别有回味。

    “中国上映的电影中有四分之三是美国影片。年轻人都已经习惯了激烈刺激的电影，也许不能适应我的影片中的节奏和感情。但我还会坚持去拍摄自己想拍的东西。因为对我来说，电影是一种神圣的艺术。”

    从田导演的话语中，我们不难发现他对自己的新作充满自信。（《读卖新闻》2003/5/10·原田康久）

    陆川《寻枪》——无名导演请来大腕影星

    去年在中国大受欢迎的影片《寻枪》从5月10日起在东京新宿上映。这是一部由刚踏出电影学院大门不久的年轻导演陆川（32岁）执导，中国著名电影演员姜文（40岁）主演的新片。

    笔者眼前的陆川导演戴着银边眼睛，文质彬彬，谈话中不时夹杂着英语，是一个典型的现代中国青年。回顾这部影片的由来时，他说：“当时我刚从北京电影学院毕业，一心想拍一部属于‘自己的影片’，到处寻找合适的剧本。这时读到小说《寻枪》，故事中的警察拼命寻找丢失的枪的行动给了我很大触动。”

    于是，他使尽浑身解数写出了剧本，然后骑着单车满北京找电影制作公司推销自己的剧本。但是，对方的回答是：“剧本是不错，是你拍吗？太年轻了。”他一次次地遭到婉拒。

    在最终绝望前，他决定作最后的尝试。当初写剧本时，他曾将姜文设定为男主人公的最佳演员。于是他将剧本寄给了姜文，请他出演男主角。

    陆导演说：“当时我没想到他会同意出演。看到我一脸惊讶，他还专门拿笔在纸上给我写下了‘姜文出演《寻枪》’……”。

    姜文曾主演过《芙蓉镇》、《红高粱》等许多名片，最近自己执导并主演的《鬼子来了》曾在2000年戛纳电影节上获得大奖，在日本也十分有名。

    对于《寻枪》，姜文说：“我当时只是觉得这是一个好剧本，于是就同意出演。陆川虽然年轻，也没有名气，但只要剧本好，我认为和导演的能力没有太大关系。”

    他的话语虽然淡然，但能够感觉到他希望培养年轻电影人的心情。由于姜文的出演，陆川一下获得了700万元的赞助。“但钱和时间都不够，挺不容易的。”在姜文的力邀下，宁静、伍宇娟等著名女影星也加盟了演员阵容。但据说这些大牌明星的报酬都很低。

    《寻枪》这部带有悬念色彩的影片在中国是不多的，同时该影片的拍摄手法也充满了现代感。在改革开放新时代里长大里的陆川导演的现代思维里，溶入了文化大革命时代度过少年期的姜文的出色演技，影片增强了厚重感。

    陆导演说：“中国人都在寻找着什么”。通过这部影片，成长在不同时代的陆川、姜文两人共同寻找到的东西也许正是中国电影的新时代。（《产经新闻》2003/5/4·福岛香织）

    中国网2003年5月16日